Podriq es una fuente redondeada con un estilo profesional que es perfecta para los gráficos, diseño impreso e incluso publicaciones sobre tela. La fuente tiene caracteres, números, glifos especiales en mayúsculas y minúsculas. Matt Cole Wilson basado en Kansas City es el creador de la fuente, quien trabaja en diseño gráfico, tipografía e ilustración, y […]
El vicepresidente de FontLab y entusiasta de la tipografía Thomas Phinney reveló útiles puntos para saber cómo una fuente puede ser útil o no, y así asegurarse de que sea de calidad.
En muchas ocasiones se ha visto cómo los logotipos juegan con el espacio negativo para comunicar más sobre la marca, pero pocas veces se ve eso en la tipografía, como es el caso de Forma & Co. Notas relacionadas Los 10 mandamientos en la tipografía que todo diseñador debe conocer Después del Watch ¿vendrá el […]
El mini documental Font Men, producido por Dress Code, va detrás de las puertas de Hoefler & Frere-Jones, una compañía especializada en la elaboración de tipografías de las más prestigiadas del mundo que trabaja para empresas de renombre como Nike, The New York Times y Esquire para revelar el proceso de creación de una fuente, […]
En muchas ocasiones, como diseñadores se busca complementar un proyecto con una tipografía original y llamativa, pero las que ofrecen los programas, esas que están predeterminadas en software como Photoshop, son repetitivas o carecen de impacto. Aquí te damos tres posibles soluciones a ese problema.
Durante el 2011, la ilustradora y diseñadora gráfica Mailka Favre fue la escogida por la casa editorial Penguin Books para ilustrar de nueva cuenta la cubierta de la edición espacial y de lujo del libro sagrado Kama Sutra por Vatsyayana, trabajo que despertó su imaginación para crear un alfabeto que representara diferentes poses sexuales.
¿Qué es lo que hace diferente a un logotipo tipográfico de una simple fuente? En ocasiones, las diferencias no son muchas. Se podría pensar que la fuente detrás de logos famosos como el de Google o Facebook, son totalmente originales y diseñadas desde cero, pero para sorpresa de muchos ese no es el caso.
Primero fueron las piedra talladas, le siguieron los rollos de papiro y la impresión en papel. Luego vinieron las pantallas digitales y las tabletas electrónicas. A medida que la tecnología evoluciona, el trabajo jerárquico del diseñador para organizar el contenido con claridad también cambia. Pero ¿cuál es la mejor manera?
La amas o la odias, no hay de otra. Hablar de la tipografía Comic Sans es llamar al debate entre los diseñadores, una lucha en la que alguno se han acuartelado para desaparecerla y otros para mostrar su gandiosidad.
Si pensabas que la Helvetica era una fuente aburrida y pasada de moda, piénsalo de nuevo, ya que a continuación te mostramos diez maneras creativas en donde esta icónica tipografía es usada y re-inventada de maneras extraes pero maravillosas.
Conocer todas las familias tipográficas, no mezclar fuentes similares y contrastar, son algunos de los diez mandamientos para triunfar y utilizar correctamente la tipografía e sobre diferentes aplicaciones.
Comic Sans, la tipografia favorita para ser odiada entre los diseñadores, se ha lavado un poco la cara y presenta un cambio importante en su diseño, todo gracias al diseñador australiano con sede en Japón Craig Rozynski.
